martes, 22 de abril de 2008
Recibe Cervantes Juan Gelman
Este miércoles 23 de abril, el poeta argentino exiliado en México, Juan Gelman, recibirá el premio Cervantes de Letras 2007, conocido popularmente como el Nobel de la literatura en español, en la legendaria universidad española de Alcala de Henares.
Gelman, protagonista de los tristes episodios de la dictadura argentina, al perder a un hijo, su nuera y tener una nieta desaparecida, a la cual localizó en el año 2000 son aspectos que marcan su obra, así como la anécdota del impedimento de visitar a su madre durante este tiempo en tiempos de agonía, tras lo que surgé el poema Carta a mi madre.
Autor de poemarios como Velorio del solo, Gotán, Carta abierta y Valer la pena. El también periodista, en conferencia de prensa, definió a la poesía como un árbol sin hojas que da sombra.
Tiemblan en las
monotonías del atardecer
el pájaro que canta y la oveja que bala.
¿A dónde fue a parar la muerte
y la memoria que dice muerte
con rodillas de humo?
Tu aire es el sol que tengo
y escribe ayer en hoy
El viaje es de hagamos
cielos que duren.
(Durar, Juan Gelman)
Gelman, protagonista de los tristes episodios de la dictadura argentina, al perder a un hijo, su nuera y tener una nieta desaparecida, a la cual localizó en el año 2000 son aspectos que marcan su obra, así como la anécdota del impedimento de visitar a su madre durante este tiempo en tiempos de agonía, tras lo que surgé el poema Carta a mi madre.
Autor de poemarios como Velorio del solo, Gotán, Carta abierta y Valer la pena. El también periodista, en conferencia de prensa, definió a la poesía como un árbol sin hojas que da sombra.
Tiemblan en las
monotonías del atardecer
el pájaro que canta y la oveja que bala.
¿A dónde fue a parar la muerte
y la memoria que dice muerte
con rodillas de humo?
Tu aire es el sol que tengo
y escribe ayer en hoy
El viaje es de hagamos
cielos que duren.
(Durar, Juan Gelman)
Arranca Diversidad Musical.
A partir de este 22 de abril arranca la quinta edición del Festival Internacional
Ollin Kan de las culturas en resistencia con la presencia de músicos de diversos países, los cuales mostrarán al público mexicano diversas facetas de la música que se en distintas áreas del mundo.
Este año se contará con la presencia de Haití como país invitado quien se encargó de inaugurar el evento con la exposición Presencia de Haití en el Museo de Historia de Tlalpan.
Este miércoles la zona de La Huasteca hará presencia en este festival multicultural en el mismo recinto con la presentación de Los brujos de Huejutla a partir de las 19 horas. Mientras en el Multiforo Ollin Kan se presentará el grupo Akasan de Haiti. Todas las actividades son totalmente gratuitas.
Ollin Kan de las culturas en resistencia con la presencia de músicos de diversos países, los cuales mostrarán al público mexicano diversas facetas de la música que se en distintas áreas del mundo.
Este año se contará con la presencia de Haití como país invitado quien se encargó de inaugurar el evento con la exposición Presencia de Haití en el Museo de Historia de Tlalpan.
Este miércoles la zona de La Huasteca hará presencia en este festival multicultural en el mismo recinto con la presentación de Los brujos de Huejutla a partir de las 19 horas. Mientras en el Multiforo Ollin Kan se presentará el grupo Akasan de Haiti. Todas las actividades son totalmente gratuitas.
Reestrenan “El Complejo de Edipo”
Este miércoles será reestrenada la obra de teatro “El Complejo de Edipo” de Carlos Armando. Una obra de teatro caracterizada por ser “descaradamente irreverente” donde el dramaturgo nos lanza la pregunta ¿Una comedia trágica? o ¿Una tragedia cómica?
Si crees conocer el final de esta legendaria tragedia griega, “El Complejo de Edipo” te demostrará que no todo es como lo habían pensado.
El reestreno será este miércoles 23 de abril en el Centro Cultural Roldán Sandoval ubicado en José Martí 280 col. Escandón a una calle de Insurgentes y Viaducto.
Melt Banana japoneses con poder musical
Manuel Alejandro Aguirre Galán
El Festival Radar como cada año, trae a México lo mejor del mundo en cuanto a música experimental. Este año no fue la excepción. El 19 de Abril se presentó la banda japonesa Melt Banana en el Lunario del Auditorio Nacional donde presentó “Bambi´s dilemma” su octavo álbum de estudio.
El concierto empezó a las 10 de la noche, muchos creían que Melt Banana iniciaría a esa hora, no fue así. El dúo de Jaime Saft, bajista y tecladista que ha contribuido con el jazzista experimental Jon Zorn, y Mike Pride, baterista y vocal; invitaron al publico de Lunario al éxtasis total.
Un ambiente musical lleno de mucho ritmo y sonidos divertidos que creaban tanto Jaime Saft en el teclado como Mike Pride con su voz junto con el poder que el bajo le daba a cada una estas rolas. Tras un final que hizo saltar a muchos de los espectadores, Mike seguía repitiendo una frase de la canción y jugando con unos crótalos, acción que fue muy aplaudida y aclamada.
El momento crucial estaba por llegar, aparecieron los integrantes de Melt Banana a instalar su set, el público sorprendentemente muy tranquilo, solo admiro el ritual que normalmente haría el staff y no los integrantes del grupo.
Cuando todo estuvo listo la guitarra de Ichirou Agata empezó a sonar, el público se desenfreno al grado que el espacio de seguridad, tanto para prensa como para la banda desapareció. Yasuko Onuki vocalista de la banda llevaba unos plátanos que después de ser mordidos los aventó al público, acción que fue muy bien recibida al terminar la primer canción. La vocalista agradeció en español a todos los fans, siendo uno de los momentos más emocionantes.
El sonido que presento Melt banana fue realmente emocionante, lleno de momentos que subían y bajaban, el público estaba tan emocionado que incluso invito a los de seguridad a unirse a ellos.
Al finalizar el repertorio el público pidió más y Melt Banana les dio dos rolas, sin duda Melt Banana lleno las expectativas de los fans que se presentaron en el Lunario ese sábado que se convirtió en domingo.
Ya acabado el concierto 30 minutos después, los pocos que aun quedaban en el foro del Lunario se sorprendieron cuando vieron a los integrantes de Melt Banana salir para dar autógrafos y hablar con sus fans, al igual que Jaime Saft y Mike Pride que estaban muy contestos por la respuesta que les dio el público mexicano.
El Festival Radar como cada año, trae a México lo mejor del mundo en cuanto a música experimental. Este año no fue la excepción. El 19 de Abril se presentó la banda japonesa Melt Banana en el Lunario del Auditorio Nacional donde presentó “Bambi´s dilemma” su octavo álbum de estudio.
El concierto empezó a las 10 de la noche, muchos creían que Melt Banana iniciaría a esa hora, no fue así. El dúo de Jaime Saft, bajista y tecladista que ha contribuido con el jazzista experimental Jon Zorn, y Mike Pride, baterista y vocal; invitaron al publico de Lunario al éxtasis total.
Un ambiente musical lleno de mucho ritmo y sonidos divertidos que creaban tanto Jaime Saft en el teclado como Mike Pride con su voz junto con el poder que el bajo le daba a cada una estas rolas. Tras un final que hizo saltar a muchos de los espectadores, Mike seguía repitiendo una frase de la canción y jugando con unos crótalos, acción que fue muy aplaudida y aclamada.
El momento crucial estaba por llegar, aparecieron los integrantes de Melt Banana a instalar su set, el público sorprendentemente muy tranquilo, solo admiro el ritual que normalmente haría el staff y no los integrantes del grupo.
Cuando todo estuvo listo la guitarra de Ichirou Agata empezó a sonar, el público se desenfreno al grado que el espacio de seguridad, tanto para prensa como para la banda desapareció. Yasuko Onuki vocalista de la banda llevaba unos plátanos que después de ser mordidos los aventó al público, acción que fue muy bien recibida al terminar la primer canción. La vocalista agradeció en español a todos los fans, siendo uno de los momentos más emocionantes.
El sonido que presento Melt banana fue realmente emocionante, lleno de momentos que subían y bajaban, el público estaba tan emocionado que incluso invito a los de seguridad a unirse a ellos.
Al finalizar el repertorio el público pidió más y Melt Banana les dio dos rolas, sin duda Melt Banana lleno las expectativas de los fans que se presentaron en el Lunario ese sábado que se convirtió en domingo.
Ya acabado el concierto 30 minutos después, los pocos que aun quedaban en el foro del Lunario se sorprendieron cuando vieron a los integrantes de Melt Banana salir para dar autógrafos y hablar con sus fans, al igual que Jaime Saft y Mike Pride que estaban muy contestos por la respuesta que les dio el público mexicano.
viernes, 18 de abril de 2008
Rapidas de AZ Random
Festival de las Artes en Naucalpan
A partir de este 19 de abril y hasta el 4 de mayo se celebrará en el municipio de Naucalpan, Estado de México el Segundo Festival de las Artes con la presentación de diversos eventos como ópera, teatro de vanguardia, música de concierto y teatro para niños entre otras.
Los recintos para la presentación de más de 30 espectáculos son el Centro Cultural Agora, el auditorio Felipe Villanueva, el templo de la Basílica de los Remedios y la Plaza Central del Parque Naucalli.
Alcohol en Festival de México
Este fin de semana se presenta en el marco del 24 Festival de México en el Centro Histórico el músico bosnio Goran Bregovic con un programa titulado Alcohol en conjunto con la Banda para Bodas y Funerales, en el Teatro de la Ciudad.
Bregovic ha incursionado en la musicalización de diversas películas del director serbio Emir Kusturica como Tiempo de Gitanos y Underground. Además de haber musicalizado El tren de la vida del director rumano Radu Mihaelanu.
Su sonido se caracteriza por sonoridades intensas y ritmos heredados de las tradiciones de su país que incitan al baile, así como una gran fusión de ritmos como el tango, el reggae y su inigualable música gitana.
Bregovic será el encargado de clausurar esta edición del festival con una magna presentación el Zócalo de la Ciudad de México en compañía de la Banda para Bodas y Funerales y la banda Instrumenta de Oaxaca, con la cual rememora al público mexicano esas grandes presentaciones caracterizadas por su estruendosidad y gran magnitud.
Muere Aimé Césarie
El poeta martiniqués Aimé Césarie falleció este jueves a causa de problemas cardíacos en
Fort-de-France, Martinica a la edad de 94 años. Considerado el padre de la negritud, fue un gran defensor del orgullo negro y la defensa de la identidad negra. Llamado papá Césaire, fue un gran combatiente del colonialismo y el racismo. Poeta y dramaturgo, entre sus obras principales se encuentran el libro de poesía Cuadernos sobre el retorno al país natal y las obras de teatro La tragedia del rey Cristophe y Una temporada en el Congo.
La negrada oliente a cebolla frita encuentra en su sangre derramada el sabor amargo de la libertad.
Está de pie la negrada.
Aimé Césaire
A partir de este 19 de abril y hasta el 4 de mayo se celebrará en el municipio de Naucalpan, Estado de México el Segundo Festival de las Artes con la presentación de diversos eventos como ópera, teatro de vanguardia, música de concierto y teatro para niños entre otras.
Los recintos para la presentación de más de 30 espectáculos son el Centro Cultural Agora, el auditorio Felipe Villanueva, el templo de la Basílica de los Remedios y la Plaza Central del Parque Naucalli.
Alcohol en Festival de México
Este fin de semana se presenta en el marco del 24 Festival de México en el Centro Histórico el músico bosnio Goran Bregovic con un programa titulado Alcohol en conjunto con la Banda para Bodas y Funerales, en el Teatro de la Ciudad.
Bregovic ha incursionado en la musicalización de diversas películas del director serbio Emir Kusturica como Tiempo de Gitanos y Underground. Además de haber musicalizado El tren de la vida del director rumano Radu Mihaelanu.
Su sonido se caracteriza por sonoridades intensas y ritmos heredados de las tradiciones de su país que incitan al baile, así como una gran fusión de ritmos como el tango, el reggae y su inigualable música gitana.
Bregovic será el encargado de clausurar esta edición del festival con una magna presentación el Zócalo de la Ciudad de México en compañía de la Banda para Bodas y Funerales y la banda Instrumenta de Oaxaca, con la cual rememora al público mexicano esas grandes presentaciones caracterizadas por su estruendosidad y gran magnitud.
Muere Aimé Césarie
El poeta martiniqués Aimé Césarie falleció este jueves a causa de problemas cardíacos en
Fort-de-France, Martinica a la edad de 94 años. Considerado el padre de la negritud, fue un gran defensor del orgullo negro y la defensa de la identidad negra. Llamado papá Césaire, fue un gran combatiente del colonialismo y el racismo. Poeta y dramaturgo, entre sus obras principales se encuentran el libro de poesía Cuadernos sobre el retorno al país natal y las obras de teatro La tragedia del rey Cristophe y Una temporada en el Congo.
La negrada oliente a cebolla frita encuentra en su sangre derramada el sabor amargo de la libertad.
Está de pie la negrada.
Aimé Césaire
miércoles, 16 de abril de 2008
AZ Random
A partir del 1 de mayo consulta el número dos de nuestra revista.
En este número Culturas Urbanas
- Las patinetas también vuelan. (Fotorreportaje)
Iván Bastida Aguilar
En este número Culturas Urbanas
- Las patinetas también vuelan. (Fotorreportaje)
Iván Bastida Aguilar
- Emofobia: una realidad.
Leonardo Bastida Aguilar
- God save punk rock
Carla Tirado Morttiz
- Roots, rock, reggae.
Iván Bastida Aguilar
Además de lo más relevante en el mundo de la cultura y la música.
Te vi pasar
Iván Bastida Aguilar
“Te vi pasar” es el titulo de la primera novela de corte erótico de Guillermo Fárber, reeditada este año por El Ermitaño. Esta novela considerada por algunos erótica y por otros no tanto, deja al público amante de las letras la opción de decidir que tan erótico es su contenido apelando a su propio criterio.
Además hablar de infidelidades en un libro no es sencillo y Farber decidió tocar este tema tan delicado que se desarrolla a través de las paginas y explica
el porque de dicho acto.
Sandro Cohen, Lidia Pérez López, Josefina Estrada y Arón Gilbert, demostraron durante la presentación de esta reedición que un libro puede ser entendido de distintas maneras, iniciando un debate al respecto sobre el porque esta novela resulta un tanto machista para las mujeres y para los caballeros, la expresión perfecta de un romance por venganza.
Te vi pasar de Guillermo Faber en Ediciones El Ermitaño forma parte de la colección Minimalia Erótica a la venta en Librería Gandhi.
Para mayores informes visite http://www.solareditores.com/
“Te vi pasar” es el titulo de la primera novela de corte erótico de Guillermo Fárber, reeditada este año por El Ermitaño. Esta novela considerada por algunos erótica y por otros no tanto, deja al público amante de las letras la opción de decidir que tan erótico es su contenido apelando a su propio criterio.
Además hablar de infidelidades en un libro no es sencillo y Farber decidió tocar este tema tan delicado que se desarrolla a través de las paginas y explica
el porque de dicho acto.
Sandro Cohen, Lidia Pérez López, Josefina Estrada y Arón Gilbert, demostraron durante la presentación de esta reedición que un libro puede ser entendido de distintas maneras, iniciando un debate al respecto sobre el porque esta novela resulta un tanto machista para las mujeres y para los caballeros, la expresión perfecta de un romance por venganza.
Te vi pasar de Guillermo Faber en Ediciones El Ermitaño forma parte de la colección Minimalia Erótica a la venta en Librería Gandhi.
Para mayores informes visite http://www.solareditores.com/
lunes, 14 de abril de 2008
Las patinetas al cine.
Leonardo Bastida Aguilar
Fotografía: Iván Bastida Aguilar
El ruido del contacto de las patinetas con el asfalto se escucha a lo lejos. Una gran cantidad de jóvenes se reúne a la sombra de los árboles que rodean el área donde intrépidos muchachos con patinetas intentan un sin fin de suertes.
A lo largo del camino muchachos con gorra, pantalón de mezclilla, tenis, playeras diversas y una patineta bajo el brazo corrían por las aceras para unirse al ritual.
Una pequeña plataforma de madera que daba forma a dos rampas con un barandal en medio era el centro de atracción. Este es el escenario de la lucha: dominar el equilibrio con la patineta sobre un tubo de escasos centímetros de grosor.
Las miradas absortas de los asistentes ante la magia que emana de los pies de quienes sobre esas patinetas violan las leyes de gravedad.
Giros, saltos, backflips, sliders, kickflips y un sin fin de actos que hechizan a la vista se desarrollan durante los 10 minutos que duran cada sesión repleta de intensidad.
Es la tarde de lunes y decenas de jóvenes acudieron a la cita que engalana el estreno de Paranoid Park de Gus Van Sant donde un joven aficionado a las patinetas, Alex, se enreda en un gran número de problemas tras una mala decisión.
Fotografía: Iván Bastida Aguilar
El ruido del contacto de las patinetas con el asfalto se escucha a lo lejos. Una gran cantidad de jóvenes se reúne a la sombra de los árboles que rodean el área donde intrépidos muchachos con patinetas intentan un sin fin de suertes.
A lo largo del camino muchachos con gorra, pantalón de mezclilla, tenis, playeras diversas y una patineta bajo el brazo corrían por las aceras para unirse al ritual.
Una pequeña plataforma de madera que daba forma a dos rampas con un barandal en medio era el centro de atracción. Este es el escenario de la lucha: dominar el equilibrio con la patineta sobre un tubo de escasos centímetros de grosor.
Las miradas absortas de los asistentes ante la magia que emana de los pies de quienes sobre esas patinetas violan las leyes de gravedad.
Giros, saltos, backflips, sliders, kickflips y un sin fin de actos que hechizan a la vista se desarrollan durante los 10 minutos que duran cada sesión repleta de intensidad.
Es la tarde de lunes y decenas de jóvenes acudieron a la cita que engalana el estreno de Paranoid Park de Gus Van Sant donde un joven aficionado a las patinetas, Alex, se enreda en un gran número de problemas tras una mala decisión.
Colores, sabores y formas.
Texto y Fotografías
Leonardo Bastida Aguilar
Este martes 15 de abril el Antiguo Colegio de San Ildefonso abre sus puertas al público para mostrar Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario. Primera muestra que se presenta en nuestro país del creativo brasileño enmarcada en el XXIV Festival de México en el Centro Histórico.
Vik Muñiz es fotógrafo brasileño que se ha caracterizado por elaborar fotografías que son replica de otras fotografías publicadas en revistas o periódicos, obras de arte o retratos de personajes importantes a base de materiales como la tierra, alambre, azúcar, hilo, jarabe de chocolate, juguetes de plástico, diamantes y objetos de desecho.
A manera de antología, Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario, muestra 173 fotografías que parten desde sus primeros trabajos denominados Lo mejor de la Revista Life, realizados en la década de los 80, y emulando a las fotográfias que Vik recordaba de aquella revista, hasta Montones, hecha en 2005 a base frutas y piezas de plástico, pasando por Individuales, Equivalentes, Imágenes de alambre, Niños de azúcar, Imágenes de hilo, Imágenes de tierra, Consecuencias. Carceri, Imágenes de chocolate, Imágenes de tinta, A partir de Warhol, Imágenes de polvo, Obras en tierra, Imágenes de nubes, Imágenes de color, Mónadas, Rebus, Imágenes de diamante e imágenes de caviar, Imágenes de revista, Imágenes de desechos e Imágenes de pigmento. Todas ellas de gran originalidad y calidad artística.
Muniz, calificado de ilusionista y develador de curiosidades, opinó sobre su trabajo – Siempre me he tomado muy en serio del humor. El humor y los trucos visuales operan en el nivel más básico de la valoración del arte. Generan respuestas físicas y perceptivas que mantienen al observador frente a un trabajo por más tiempo de lo habitual.
De esta manera Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario se presentará en San Ildefonso hasta el 14 de septiembre en horarios habituales del museo. Entre las actividades extra se realizará el taller para todo el público Nubes de dulce algodón y la actividad lúdica Tómate tu chocoazucararenarte.
Leonardo Bastida Aguilar
Este martes 15 de abril el Antiguo Colegio de San Ildefonso abre sus puertas al público para mostrar Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario. Primera muestra que se presenta en nuestro país del creativo brasileño enmarcada en el XXIV Festival de México en el Centro Histórico.
Vik Muñiz es fotógrafo brasileño que se ha caracterizado por elaborar fotografías que son replica de otras fotografías publicadas en revistas o periódicos, obras de arte o retratos de personajes importantes a base de materiales como la tierra, alambre, azúcar, hilo, jarabe de chocolate, juguetes de plástico, diamantes y objetos de desecho.
A manera de antología, Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario, muestra 173 fotografías que parten desde sus primeros trabajos denominados Lo mejor de la Revista Life, realizados en la década de los 80, y emulando a las fotográfias que Vik recordaba de aquella revista, hasta Montones, hecha en 2005 a base frutas y piezas de plástico, pasando por Individuales, Equivalentes, Imágenes de alambre, Niños de azúcar, Imágenes de hilo, Imágenes de tierra, Consecuencias. Carceri, Imágenes de chocolate, Imágenes de tinta, A partir de Warhol, Imágenes de polvo, Obras en tierra, Imágenes de nubes, Imágenes de color, Mónadas, Rebus, Imágenes de diamante e imágenes de caviar, Imágenes de revista, Imágenes de desechos e Imágenes de pigmento. Todas ellas de gran originalidad y calidad artística.
Muniz, calificado de ilusionista y develador de curiosidades, opinó sobre su trabajo – Siempre me he tomado muy en serio del humor. El humor y los trucos visuales operan en el nivel más básico de la valoración del arte. Generan respuestas físicas y perceptivas que mantienen al observador frente a un trabajo por más tiempo de lo habitual.
De esta manera Vik Muniz: Reflex. De lo ordinario a lo extraordinario se presentará en San Ildefonso hasta el 14 de septiembre en horarios habituales del museo. Entre las actividades extra se realizará el taller para todo el público Nubes de dulce algodón y la actividad lúdica Tómate tu chocoazucararenarte.
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